Buscar
Cerrar este cuadro de búsqueda.
  • Inicio
    • Ada González, protagonista de Raymonda
      Belen Rueda 7
      Imagen de un momento del show
      Silvia Acosta en una escena de 'La dama duende'
    • María Fernanda D'Ocón
      Imagen de la actriz dando la bienvenida al público con su mítico "Gracias por venir" en la revista El último tranvía
      Momento del ensayo de 'Remanso' con Nacho Duato
      Diversas mujeres - Compañía Vertebradas Artes Escénicas
    • Últimas noticias

      El premio incluye la publicación del texto dramático en la Colección Teatroautor, que edita la Fundación SGAE
      Imagen de escena de 'Agua y carne'
      Leyre Benito (programa Crescendo, de la Fundación Amigos del Teatro Real), Sergi Berlinches (pianista),  Andrea Rey Gil (mezzosoprano), Miguel Huertas (director musical), Raquel Rivera (directora del Real Teatro de Retiro), Alfonso Romero (director de escena), Susana Gómez (directora artística del Real Teatro de Retiro) y Joan Matabosch (director artístico del Teatro Real)
      Imagen promocional de 'El castor que lloraba'

      Lo más visto

      Imagen promocional del espectáculo
      Ada González, protagonista de Raymonda
      Marisa Paredes en el Corral de Comedias de Almagro en 2024
      Luis Piedrahita en un momento del espectáculo
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Suscríbete
  • Inicio
    • Ada González, protagonista de Raymonda
      Belen Rueda 7
      Imagen de un momento del show
      Silvia Acosta en una escena de 'La dama duende'
    • María Fernanda D'Ocón
      Imagen de la actriz dando la bienvenida al público con su mítico "Gracias por venir" en la revista El último tranvía
      Momento del ensayo de 'Remanso' con Nacho Duato
      Diversas mujeres - Compañía Vertebradas Artes Escénicas
    • Últimas noticias

      El premio incluye la publicación del texto dramático en la Colección Teatroautor, que edita la Fundación SGAE
      Imagen de escena de 'Agua y carne'
      Leyre Benito (programa Crescendo, de la Fundación Amigos del Teatro Real), Sergi Berlinches (pianista),  Andrea Rey Gil (mezzosoprano), Miguel Huertas (director musical), Raquel Rivera (directora del Real Teatro de Retiro), Alfonso Romero (director de escena), Susana Gómez (directora artística del Real Teatro de Retiro) y Joan Matabosch (director artístico del Teatro Real)
      Imagen promocional de 'El castor que lloraba'

      Lo más visto

      Imagen promocional del espectáculo
      Ada González, protagonista de Raymonda
      Marisa Paredes en el Corral de Comedias de Almagro en 2024
      Luis Piedrahita en un momento del espectáculo
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Suscríbete
Buscar
Cerrar este cuadro de búsqueda.
Año VIIINúmero 376
01 NOVIEMBRE 2024

‘Iribarne’, el espectáculo de ButacaZero sobre la figura de Manuel Fraga, se estrenará el 12 de octubre en el Centro Dramático Nacional

Esther  F. Carrodeguas y Xavier Castiñeira
Esther F. Carrodeguas y Xavier Castiñeira

IRIBARNE, la nueva creación escénica de Esther F. Carrodeguas y Xavier Castiñeira, directores de la plataforma ButacaZero, ya tiene fecha y lugar de estreno. El Centro Dramático Nacional (CDN) acogerá el jueves 12 de octubre el estreno absoluto de la pieza, que se mantendrá en el cartel del Teatro María Guerrero hasta el 12 de noviembre, para iniciar en enero de 2024 su gira por la geografía gallega y el resto de España. 

La obra, escrita por Esther F. Carrodeguas y dirigida por Xavier Castiñeira, es una investigación escénica sobre la figura del político gallego coproducida por ButacaZero con el CDN y la Mostra Internacional de Teatro de Ribadavia, en la que la plataforma creativa trabaja desde 2022
Mónica García, Xurxo Cortázar, Anxo Outumuro, Lidia Veiga, Jorge Arcos y la propia Carrodeguas conforman el elenco de una pieza cuyo espacio sonoro y “temazos” musicales serán de Berto y en la que Sabela Domínguez firma la coreografía

IRIBARNE, una coproducción de ButacaZero, CDN y MIT de Ribadavia, nació como un proyecto de investigación escénica alrededor de la vida y del recorrido político de Manuel Fraga Iribarne con la intención de entender no solo su figura, si no descubrir las implicaciones que tuvo -y sigue teniendo en nuestro presente- uno de los nombres más controvertidos y populares de nuestra historia reciente. “No es exactamente un biopic, pues no cabría en una sola obra”, advierten Carrodeguas y Castiñeira, pero si que es un “paseo por la Transición caminando junto a un personaje secundario, pero absolutamente imprescindible, de la misma. IRIBARNE es un intento irreverente por comprender cómo llegamos hasta aquí de la mano de un político que, en sus propias palabras, decía las verdades sin condón”, apuntan los creadores. 

La investigación comenzó en enero de 2022, año en el que se celebró el centenario del nacimiento y los diez años del fallecimiento de Fraga Iribarne, a través del contacto con personas que le trataban, además de la grabación de entrevistas a diferentes figuras do ámbito político y social. “Abordar un personaje tan popular como Manuel Fraga, que dejó su sello personal en casi todos los eventos y celebraciones de Galicia, se tenía que hacer con la colaboración de quien albergaba memoria directa sobre él”, exponen los directores de la plataforma creativa gallega. Así, desde ButacaZero, iniciaron un proceso de investigación y recopilación de información, que derivó en una residencia creativa en el Pazo de Mariñán (donde Fraga empezó a diseñar su retirada política), además de su paso por el itinerario Cruzamentos del proyecto Camiño Escena Norte y por otra residencia creativa en la Sala Beckett de Barcelona.

El próximo 12 de octubre se podrá ver IRIBARNE, por primera vez, sobre las tablas de la Sala Francisco Nieva del Teatro Valle Inclán del Centro Dramático Nacional. Será en el marco de la temporada escénica 2023-2024 de la institución, presentada esta misma semana. La pieza, que permanecerá en cartel hasta el 12 de noviembre en el teatro madrileño, contará con un elenco conformado por Mónica García, Xurxo Cortázar, Anxo Outumuro, Lidia Veiga, Jorge Arcos y la propia Esther F. Carrodeguas. En el equipo artístico figuran también Sabela Domínguez como coreógrafa y ayudante de dirección; Diego Valeiras -ganador del Premio María Casares 2022 al mejor maquillaje por Papagena- como responsable de vestuario -y de la escenografía junto a Xavier Castiñeira-; Diego Vilar como iluminador y el músico y productor Berto como responsable del espacio sonoro y de los “temazos” musicales que acompañarán a la obra.

 

Sobre la compañía

ButacaZero es la plataforma creativa puesta en marcha por Esther F. Carrodeguas y Xavier Castiñeira. Con propuestas como Voaxa e Carmín, #camiños, Despois das ondas, 32m2, Pagagena o O único que verdadeiramente quixen toda a vida é ser delgada, el tándem se sitúa como referente del teatro contemporáneo en el panorama escénico gallego, gracias a su capacidad a la hora de dialogar con el mundo actual. La investigación y la reflexión desde una mirada crítica e irónica son las claves que definen sus creaciones, que se concretan en dramaturgias hechas a medida, en las que la tradición teatral se mezcla con los lenguajes contemporáneos.

Esther F. Carrodeguas (Rianxo, 1979) es actriz, directora, perfomer y, sobre todo, escritora. Rianxeira de pura cepa, asienta su currículum vital entre las letras, el audiovisual y el teatro. Su estilo se mueve en los límites que separan los géneros. Graduada en Dirección y Dramaturgia por la ESAD de Galicia y Licenciada en Periodismo entre Santiago de Compostela y Turín, sus proyectos teatrales beben de su faceta periodística. Con una decena de obras teatrales publicadas, sus textos han sido estrenados tanto en su propia plataforma profesional (ButacaZero) coma en otras compañías privadas (De Ste Xeito, Outubro Producións) o públicas (Centro Dramático Galego, Teatro Español o Centro Dramático Nacional). Precisamente en 2021 fue seleccionada para desarrollar una de las residencias dramáticas que otorga el CDN, donde escribió el texto Supernormales, con el que fue finalista en los Premios MAX 2023 en la categoría de mejor autoría y que ha sido uno de los grandes éxitos teatrales recientes tanto para el público como para la crítica.

Xavier Castiñeira es licenciado en Dirección de Escena por la RESAD de Madrid y posee un Máster Universitario en Teatro y Artes Escénicas por la Universidad de Vigo. También ha cursado estudios de Filología Hispánica por la USC. Actualmente cursa el Doctorado en la UCM, investigando los procesos neurobiológicos en los procesos de recepción escénicos. Desde sus inicios en el mundo del teatro compaginó su labor creativa con la docente, impartiendo desde 1988 aulas en diversos grupos amateurs y en talleres regulares de interpretación, dirección o investigación escénica. En el año 2011 se incorpora al cuerpo de profesorado de la ESAD de Galicia. Ha dirigido una veintena de obras de teatro, entre ellas, casi todas las de ButacaZero, pero también para compañías como Goliardos, Mairiztz, La Escuela de Música Creativa, Outumuro Producións o De Ste Xeito.

 

 

Noticias relacionadas
Imagen promocional de 'El castor que lloraba'
Imagen promocional de los estrenos de noviembre en el CDN
Company Chameleon
Un momento de la participación del Ballet Nacional de España junto a Martirio
Imagen de escena de 'Nocturna' de Rafaela Carrasco
Angel Barroso entregando su obra en el museo
Últimas noticias
El premio incluye la publicación del texto dramático en la Colección Teatroautor, que edita la Fundación SGAE
Imagen de escena de 'Agua y carne'
Leyre Benito (programa Crescendo, de la Fundación Amigos del Teatro Real), Sergi Berlinches (pianista),  Andrea Rey Gil (mezzosoprano), Miguel Huertas (director musical), Raquel Rivera (directora del Real Teatro de Retiro), Alfonso Romero (director de escena), Susana Gómez (directora artística del Real Teatro de Retiro) y Joan Matabosch (director artístico del Teatro Real)
Imagen promocional de 'El castor que lloraba'
Carlos Beceiro en 'Ejemplares de Cervantes'
Una escena del musical que puede disfrutarse en el Teatro La Latina de Madrid