Regresa a Madrid por el XX aniversario de Sala Tarambana
David Fernández ‘Fabu’ es el autor de este montaje dirigido por Víctor Velasco, coreografiado por Amaya Galeote, iluminado por Lola Barroso, con diseño escénico de Laura Ordás y que cuenta con la música original de Momo Cortés y arreglos de Diego Miranda. Nerea Moreno y el propio David Fernández ‘Fabu’ serán los intérpretes y encargados de dar vida a los protagonistas de esta historia.
Paella es una comedia que vibra sobre el escenario según la vamos descubriendo. Unas veces ácida y otras alocada, la obra nunca pierde de vista su fundamento: poner de manifiesto las desigualdades entre hombres y mujeres persistentes en nuestra sociedad y más concretamente en el ambiente laboral, rindiendo al mismo tiempo un homenaje al teatro.
Esta producción de Tarambana Teatro, que ha obtenido en el XVIII Festival de Teatro y Danza Independiente de Santander – Indifest los premios de Mejor interprete femenina, Mejor dirección y Premio del público, podrá verse en Sala Tarambana los miércoles 15, 22 y 29 de enero a las 20h.
Sinopsis
Amparo y Federico son una pareja en crisis, aunque ellos aún no lo saben, que trabajan en la misma empresa. Un día deciden invitar a comer una paella a algunos compañeros de trabajo entre los que se encuentra Bruno, al que quieren presentarle un proyecto empresarial con el que creen que podrán escalar profesionalmente (y económicamente) en la empresa. Sin embargo, la paella supondrá un momento crucial en sus vidas: Amparo es ascendida y, tras separarse de Federico, que es incapaz de aceptar la situación, le despide.
Qué temas aborda
Esta obra original vibra sobre el escenario según la vamos descubriendo. A veces ácida y otras alocada, la obra no pierde en ningún momento de vista su fundamento: poner de manifiesto las desigualdades entre hombres y mujeres aún presentes en nuestra sociedad, y más concretamente en el ambiente laboral. Mientras se cocina una paella (algo que ocurre realmente durante la función), muchos otros temas, como si se trataran de ingredientes, se van mezclando y dejando su aroma hasta conseguir el sabor perfecto.
paella, es una comedia de autor donde lo que realmente cuenta es el hecho teatral a través de la mezcla de lenguajes escénicos, con una aparente ausencia de trama y una combinación de temas: igualdad de género, conflictos personales, laborales, culturales, existenciales… Un espectáculo contemporáneo en clave de humor con un pulso trepidante que nos impide bajar del escenario hasta que cae el telón.
En palabras de su autor, David Fernández ‘Fabu’: “paella es una comedia que juega con el teatro del absurdo, con el cabaré y hasta con la tragedia para reírnos de nosotros mismos. Es un homenaje al teatro, a la vida y a ellas. Porque una sociedad que discrimina a la mitad de su población no tiene humanidad”.
En palabras de los personajes
Amparo: Aqui la jefa soy yo. ¿Mala suerte? Me la suda. Pero es lo que hay. Y si no quieres arroz; !toma tres tazas! ¡A tomar por culo el patriarcado!
Federico: ¡Rastrera!. Que todo lo he hecho por ti. Que si me levantaba a las cinco de la mañana todos los días y me dejaba los cuernos en la oficina fue por ti.
Amparo: A ver ‘atontao’. Que tengas una tara como ser humano ese no es mi problema. Pero yo no pienso consentir que me sigas mirando por encima del hombro, ni que me exhibas como un Maserati para saciar tu ego enfermo. Si quieres que el resto de machos te admiren apúntate a un gimnasio, pero a mi no me ninguneas mas. No me ninguneas más porque te arranco la cabeza.
Federico: Ese es un lenguaje violento que no voy a tolerar.
Amparo: ¿Violento? Violento es que nos consideréis una subespecie por ser mujeres. A si es que como me toques las narices te meto un guantazo que te reviento las muelas; ¡y chimpúm pirulero!
Un equipo artístico inmejorable
paella es una producción de Tarambana Teatro que cuenta con nombres tan relevantes como los de David Fernández ‘Fabu’, autor e intérprete, que últimamente ha trabajado en montajes como La madre de Frankenstein (2023), La casa de los espíritus, No passa cada día que algú ens necessiti, Tragedia de la perra vida y Comunidades, y que ha formado parte de series de televisión tan exitosas como La que se avecina, Aguila roja, Centro Médico o Siete Vidas. Como dramaturgo ha estrenado para el Festival de Almagro la versión libre de La Malcasada de Lope de Vega. Otros textos estrenados han sido Underworld, Nuestro Mar, Antigona´s y las obras para público juvenil e infantil Julieta y Romeo, Malditos Granos, Cheffs, cocina de historias o No más animaladas.
Su compañera de escena será Nerea Moreno, actriz también de una larga trayectoria, que entre otros galardones fue Premio Mejor Actriz 2019 por Mi película italiana, de Rocío Bello, dirigida por el recientemente fallecido Salva Bolta en el Teatro Español. Ha participado en obras como Coronada y el toro, Yo destapé la trama Gürtel, El concierto de San Ovidio, Argelino, Haz clic aquí, Las visitas deberían estar prohibidas por el código penal, Dionisio Ridruejo, Avaricia Lujuria y muerte o Luces de Bohemia.
Imprescindible también, es la labor realizada en el espectáculo por mujeres artistas y creadoras con exitoso bagaje a sus espaldas como Laura Ordás (Escenografía y Vestuario), Lola Barroso (Iluminación. Premio MAX 2018) y Amaya Galeote (Coreografía).
La banda sonora original corre a cargo de dos grandes músicos: Momo Cortés (compositor, cantante, intérprete de uno de los mejores tributos de Freddie Mercury del mundo, incluso el mismísimo Brian May colabora en sus discos) que firma la música original y Diego Miranda (reconocido programador, arreglista, productor, bajista y técnico de sonido) que se encarga de los arreglos.
El encargado de dirigir este fabuloso equipo es Víctor Velasco, director de la propuesta. Velasco es Licenciado en Arte Dramático por la Resad de Madrid, en la especialidad de Dirección de Escena y ha dirigido montajes como Un idioma propio de Minke Wang para el CDN, Furiosa Escandinava de Antonio Rojano para el Teatro Español, Las horas contadas y La corrupción al alcance de todos de José Ricardo Morales para el CDN, y DioS K de Antonio Rojano para las Naves del Matadero.
Y todo ello con el sello inconfundible de Tarambana Teatro, la compañía residente y gestora de la Sala Tarambana, un espacio teatral con 20 años de trayectoria en el circuito de salas de pequeño y mediano formato de la ciudad de Madrid y referente cultural del Barrio de Carabanchel y del propio municipio.
Compañía y sala comparten la filosofía de avanzar día a día en sus compromisos, tanto escénicos como sociales, algo que han demostrado constantemente en sus proyectos y montajes teatrales.Tarambana, además de poner en escena sus propias producciones, también apoya creaciones de artistas que comparten la misma filosofía y motivaciones.
Es el caso de Fabu y Nerea, tradicionalmente ligados a la sala y a las producciones de Tarambana, que en esta ocasión fueron el germen de este maravilloso viaje que es paella.
Esta producción de Tarambana Teatro se estrenó en Surge Madrid, en la IX Muestra de Creación Escénica. La obra ha obtenido en el XVIII Festival de Teatro y Danza Independiente de Santander – Indifest los premios de Mejor interprete femenina, Mejor dirección y Premio del público.
FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Víctor Velasco.
Autoría: David Fernández ‘Fabu’.
Intérpretes: Nerea Moreno y David Fernández ‘Fabu’.
Diseño de iluminación: Lola Barroso.
Coreografía: Amaya Galeote.
Escenografía y vestuario: Laura Ordás.
Ayudante de escenografía y vestuario: María Jiménez.
Música original: Momo Cortés.
Arreglos musicales: Diego Miranda.
Coordinación técnica: Mario Cintas.
Diseño gráfico: Tizedit S.L.
Prensa: Lemon Press.
Administración: Quique Bonacho.
Preproducción: Amanda R. García.
Producción ejecutiva: Nacho Bonacho, Sergio María y Javier Zurita.
Una producción de: Tarambana Teatro produccion@tarambana.net
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