Desarrollo de los encuentros
Tras el apagón presencial, ¿estamos los teatros y las compañías preparados para el reto digital? ¿Y los públicos? Entendemos que la exhibición digital es complementaria a la presencial; no se trata de sustituir una por otra, sino de abrazar la diversidad de opciones a nuestro alcance. En tiempos de emergencia sanitaria las pantallas nos han acompañado y adquirido una gran relevancia para la difusión de las artes escénicas.
En estos encuentros queremos abordar el paradigma digital en todas sus vertientes. Hablaremos con creadores/as, gestores/as de espacios escénicos y con especialistas en comunicación digital. Veremos el impacto en las audiencias y analizaremos proyectos de promoción y difusión de las artes escénicas en entornos virtuales. Hablaremos también sobre el colectivo técnico de los espacios y finalmente revisaremos cómo está la legalidad respecto a los derechos y deberes de artistas y espacios escénicos en todo lo relativo a la exhibición online.
Inscripciones
La entrada a estos encuentros es gratuita, con aforo limitado. Tendrán preferencia en la adjudicación de inscripciones los socios/as de La Red.
Al inscribirte podrás participar en los cuatro encuentros. Todos ellos se llevarán a cabo mediante la plataforma Zoom (descargar aquí). La mañana antes de cada encuentro enviaremos a todas las personas inscritas las claves de acceso a la plataforma.
Encuentros
«Espacios escénicos y creación en la era digital»
Lunes 16 de noviembre, de 17:00 a 19:30 h. (hora peninsular)
Presentan: Isabel Pérez, responsable de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales (AAIICC), y Toni Valesa, director artístico del Paranimf de la Universitat Jaume I
Este encuentro se plantea preguntas como ¿qué significa la transformación digital?, ¿cuál es el estado de la digitalización en el sector cultural? o ¿cómo han abordado los espacios y los artistas la programación online? Revisaremos
proyectos y programaciones online tanto a nivel nacional como internacional. Participan:
- José Calleja – Tecnalia
- Fernando Sánchez Cabezudo – Asesor y coordinador artístico del CDN
- Marta García – La Hora extra. Cadena SER
- Juan Mendoza – Diector de E-contingente, Plataforma Escénica Virtual
- Bárbara Lennie – Actriz y productora
- Jesús Nieto – Onírica mecánica
“Comunicación. El público en la experiencia digital”
Lunes 23 de noviembre, de 17.00 a 20.00 h. (hora peninsular)
Presenta: Grego Navarro, directora del Teatro Gayarre de Pamplona
La idea de este encuentro es realizar un recorrido sobre distintos informes y estudios estadísticos realacionados con la asistencia del público a actividades culturales. Veremos cómo es la experiencia del público que asiste a espectáculos online y que cambios se están produciendo respecto a la interacción con los espectadores/as. Participan:
- Pepe Zapata – Director de TRESC
- Anne Torreggiani- The Audience Agency London
- Carlos Aladro – Director artístico del Teatro de La Abadía de Madrid
- Álvaro Vicente – Periodista cultural y creador escénico
- Maritxell Viñas – Totem Guard
“Gestionando lo digital”
Lunes 30 de noviembre, de 17:00 a 19:45 h. (hora peninsular)
Presenta: María Sánchez, directora del Teatro del Bosque de Móstoles
¿Qué implica organizar, producir y realizar un streaming en el teatro?, ¿qué necesidades técnicas requiere?, ¿cuánto cuesta?… Éstas serán algunas de las preguntas que trataremos de resolver en este encuentro. Reflexionaremos también sobre las competencias profesionales de los técnicos en tiempos de pandemia y transición digital y analizaremos iniciativas entre proyectos digitales emprendedores enfocados a mejorar el mercado de las artes escénicas/vivas. Contaremos con la presencia de:
- Paco Caraballo – Director de Som!
- Almudena Heredero – Fundadora y directora de Ulalume
- Jordi Planas – Director de la Escuela Superior de Técnicas de las artes del Espectáculo
- Matías Daporta – Festival Me gustas pixelad_
- Jordi Fosas – Director artístico de la Fira Mediterránea de Manresa
“Legalidad y derechos. Innovación económica en cultura
en la era digital»
Lunes 14 de diciembre da 17:00 a 20:00 h. (hora peninsular)
Presentan: Carlos Morán, Presidente de la Red y director del Serantes Kultur Aretoa de Santurtzi, y Juan I. Herrero, responsable de la programación cultural del Ayuntamiento de Valladolid
Ainara Le Gardon nos hablará sobre digitalización de las artes escénicas y sus implicaciones desde el punto de vista de la creación artística y la propiedad intelectual. Además, se abordarán temas como los derechos de los artistas en la era digital o la digitalización y precariedad laboral. Tendremos una sesión especifica con el Gabinete Jurídico especializado en cultura Duran Sindreu para resolver dudas legales con los asistentes.
- Ainara Le Gardón – Música y artista autogestionada
- Gabinete Jurídico Duran Sindreu
Realizaremos un análisis sobre innovación económica para los proyectos culturales con las nuevas tecnologías (Ponentes por confirmar)
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