Paulina Espinosa y Mariana Oliveira (México e Portugal), Álvaro Murillo (Extremadura), Patricia Hastewell y Noé Ferey (Catalunya), Diego Garrido (Catalunya), Daniel Rodríguez y las Xunquereteiras (Galicia), Fito Guevara Morales (Costa Rica), Nuria Sotelo & Clara Ferrão (Galicia)
Danza no Claustro se celebra los días 28 de julio, 2, 3 y 4 de agosto a las 20:00h:
28 de julio – A Casa Vella – Amiadoso, Allariz. Colaboración con el Ciclo de Artes Vivas e Mediación de A Casa Vella y las intervenciones únicas de Fito Guevara y Nuria Sotelo & Clara Ferrão, junto con Paulina Espinosa y Mariana Oliveira.
2 de agosto – Claustro de Santo Estevo de Ribas de Sil en Nogueira de Ramuín.
3 de agosto – Claustro de Santa María de Melón.
4 de agosto – Claustro de Santa María de Xunqueira de Espadanedo.
El programa de los días 2, 3 y 4 de agosto se compone de las piezas de Paulina Espinosa y Mariana Oliveira (México y Portugal), Álvaro Murillo (Extremadura), Patricia Hastewell y Noé Ferey (Catalunya), Diego Garrido (Catalunya), Daniel Rodríguez y las Xunquereteiras (Galicia).
Danza no Claustro es un proyecto de la Plataforma Cultural SóLODOS. Paisajes llenos de historia y singularidad de la provincia de Ourense son el contexto para que artistas internacionales y locales, junto con las comunidades, construyan un proyecto cultural en común. Las artistas tras un proceso de creación e investigación artística en los diferentes claustros y espacios, realizan una exhibición de su trabajo creativo. La danza como motor cultural que potencia la historia del lugar, su gente, su belleza, su singularidad… Una forma diferente de mirar la arquitectura y el patrimonio histórico a través del baile, del movimiento.
Algunos datos de Danza no Claustro
-Con la celebración de la 12ª edición Danza no Claustro, éste se convierte en el festival de danza máis longevo de Galicia.
-A lo largo de estos años formaron parte del programa artistas de 12 países, siendo los más habituales las de Galicia y resto del Estado, México y Costa Rica.
-Danza no Claustro forma parte de la red Acieloabierto desde 2021.
-Desde 2021 forma parte del proyecto la firma Adolfo Domínguez, quien viste a las artistas para las funciones en el festival.
-De 2013 a 2019 nació y se celebró en el Claustro de San Francisco de Ourense. En 2021, año Covid-19, se celebró solamente la extensión prevista en Xunqueira de Espadanedo. De 2022 hasta hoy se celebra en los tres claustros actuales. En 2024 A Casa Vella se alía con el proyecto proponiendo una extensión en su Ciclo de Artes Vivas e Mediación.
Los espectáculos
-“Cuyeo tapacaminos” de Fito Guevara Morales (Costa Rica). Intervención única en el Ciclo de Artes Vivas e Mediación de A Casa Vella el 28 de julio a las 20:00h.
«Cuyeo Tapacaminos» retrata la historia de dos seres, guardianes de los caminos, con el poder de perder a quien la sigue y el infinito trabajo de habitar cada pérdida. Inspirada en la gracia y adaptabilidad del tapacaminos, la coreografía invita a vivir la belleza del presente y abrazar las sorpresas de la vida.
-“Vestirme de ti” es la pieza de la compañía Nuria Sotelo y Clara Ferrão (Galicia), dirigida por Maximiliano Sanford y bailada por Alejandra Balboa y Nuria Sotelo. Intervención única en el Ciclo de Artes Vivas e Mediación de A Casa Vella el 28 de julio a las 20:00h.
Vestirme de ti es una metáfora de las relaciones humanas y la interdependencia que se crea cuando interactuamos con otros individuos. La pieza critica la exaltación de la independencia que nos transmite el sistema de consumo en el que vivimos y defiende la necesidad de apoyo mutuo en nuestras relaciones. Un dúo de danza para calle o espacios no convencionales que reflexiona sobre el equilibrio entre opuestos.
-“Nunca bailaré solo” de Diego Garrido (Catalunya). Intervención los días 2, 3 y 4 de agosto.
¿Cómo se puede expresar lo inexpresable? el sentimiento de pérdida, la esperanza ¿se pueden expresar únicamente con movimiento, con danza?
Acompañemos a Diego Garrido en su evolución como artista, la cual nos transporta en su última pieza: ‘Nunca bailare solo’. El bailarín nos hace viajar, a que encontremos la esperanza perdida después de una gran pérdida. Nos ofrece encontrar ese brillo que se abre paso a través de las sombras, siendo el propio bailarín una luz en sí mismo, y que sirve para que nosotros como espectadores recordemos que en nuestro interior se encuentra también esa luz, y esa esperanza que bien pudieran estar en mayor o menor medida olvidadas.
-“Les passants” Patricia Hastewell Puig y Noé Ferey (Catalunya). A través de la red Acieloabierto. Intervención los días 2, 3 y 4 de agosto.
Les Passants es un dúo de danza contemporánea y teatro físico con un formato de estilo cinematográfico donde se encadenan escenas con juegos visuales y corporales. Cada una tiene su propio carácter con sus personajes, detalles y relaciones. Todo transcurre en un espacio aparentemente mundano donde los cuerpos se transforman, los tamaños se dilatan y el tiempo se manipula, creando así un espacio onírico. ¿Qué pasa cuando el foco se pone en cada una de
las personas que pasan por este espacio? Las vidas de los demás se nos presentan como auténticos misterios, rompecabezas donde nos faltan muchas piezas que no podemos tener. Pero a lo mejor podemos descubrir algo si prestamos atención.
-“8km. en mula” de Álvaro Murillo (Extremadura). A través de la red Acieloabierto. Intervención los días 2, 3 y 4 de agosto.
Una crónica de sucesos, un hecho real ocurrido la noche del 22 de julio de 1928 sirvió como inspiración a Lorca para su obra “Bodas de Sangre”. Un amor prohibido en una sociedad que guarda las apariencias. Una fuerza instintiva que tiende a la unión irracional oponiéndose, sin buscarlo, al convencionalismo social.
El día de su boda una novia escapa con su amante. El novio los sigue y tiene lugar el desenlace. El cuerpo emplea el movimiento para contar una historia de amor maldito. Una crónica danzada de la obra, una versión flamenca de la historia.
8 kilómetros son los que recorrieron Paco Montes y Paquita Cañada sin poder llegar al alba.
-“Drauma” de Paulina Espinosa y Mariana Oliveira (México – Portugal). Intervención los días 28 de julio y 2, 3 y 4 de agosto. Es la pieza ganadora del certamen de creación en SóLODOS En Danza Costa Rica 2023 y finalizan la gira española en los claustros de Ourense.
Somos un mundo de personajes impactados por una serie de traumas, traumas que nos han marcado desde la infancia. En Drauma (del Trauma al Drama) exploramos las cuatros respuestas al trauma: luchar, huir, congelarse y adular, en forma de un divertido y emocional pero no menos dramático viaje a través de los recuerdos vivenciales de dos personajes con contextos culturales igualmente distintos que similares, situando al espectador en un paisaje amable musicalmente, a veces divertido,y que sólo una vez terminada la pieza lo hará reflexionar sobre sus propias experiencias con el trauma.
-“De querer” de Daniel Rodríguez y las Xunquereteiras (Galicia). Intervención los días 2, 3 y 4 de agosto.
“De querer” es un encargo del festival Danza no Claustro. Es una pieza que se inspira, desde una visión de presente, en las diversas muestras de amor y afecto entre individuos plasmadas en el canto tradicional gallego.
Danza no Claustro es un proyecto de la plataforma SóLODOS dirigido por Maruxa Salas y Erick Jiménez. Producción Víctor López Carbajales y Manu Lago. Vestuario: Adolfo Domínguez. Foto y vídeo: Pablo Salas y Manu Lago. Con la ayuda de: INAEM – Ministerio de Cultura, Deputación de Ourense y Xunta de Galicia a través de la AGADIC. Colaboran: Concello de Xunqueira de Espadanedo, Concello de Nogueira de Ramuín, Parador de Santo Estevo, Concello de Melón, Red Acieloabierto, Adolfo Dominguez, Festival Escena Patrimonio, A Casa Vella, Foto Pablo Salas.
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