Este estreno será el primer encuentro con el público madrileño, antes de presentar su anterior trabajo "No Time To Rage" en los Teatros del Canal la próxima primavera
«The Holy Trinity» es una exploración visceral del concepto de mujer y de cómo, desde su origen, ha sido una de las palabras más maleables y vilipendiadas de la historia. El ser mujer ha estado condicionado por factores externos como la sociedad, la política o la religión, que han influido en la construcción mental colectiva y personal del papel del género femenino. El coreógrafo Eduardo Vallejo Pinto empuja al espectador a experimentar un trabajo físico e introspectivo que sacude nuestro sistema de creencias sobre los arquetipos femeninos.
Esta obra nace tras un complejo proceso de investigación que indaga tanto en las experiencias vitales los propios bailarines, hechos históricos y referencias contemporáneas halladas en los videojuegos y en el cine. «The Holy Trinity» acompaña al espectador en un viaje inagotable que expone la carga histórica y social que hemos heredado y de la que sólo hay una manera de deshacerse: cortar las raíces podridas de este legado.
Una metodología propia: la huella dactilar del bailarín
En esta obra, Eduardo Vallejo continúa desarrollando su propia metodología coreográfica cuya premisa es que el movimiento de cada individuo es tan único e intransferible como su propia huella dactilar.
Eduardo ha enfocado la construcción de su método bajo la certeza de que el movimiento contiene tanta información del individuo como su huella dactilar, de ahí que podamos reconocer a una persona solo observando como camina o mediante sus gestos. Para profundizar en esta idea Eduardo analiza meticulosamente todos los aspectos que influyen en la persona y como esto afecta en su forma de moverse.
La innovadora propuesta de Vallejo Pinto ha sido distinguida por la Compañía Nacional de Danza (CND) al concederle un puesto en su programa de Residencias Artísticas para desarrollar su obra «No Time To Rage», estrenada en 2019 en el Teatro del Bosque y que volverá a disfrutarse en los Teatros del Canal el próximo marzo.
Sobre Eduardo Vallejo Pinto
Bailarín y coreógrafo con residencia actual en Madrid, ha desarrollado su formación artística en danza clásica y contemporánea en distintas instituciones de Europa y Oriente Medio. Su carrera profesional se ha desenvuelto en diversos ámbitos de la danza en países como España, Italia, Alemania, Polonia, Suecia, Suiza, Rumanía e Israel.
Como intérprete ha participado en proyectos diversos a lo largo de estos años, tanto como freelance en proyectos puntuales, como miembro fijo de compañía. En cuanto a su incursión como coreógrafo sus trabajos están basados en una metodología personal denominada movimiento dactilar, en la que el individuo es único; una aproximación más intuitiva que empatiza y analiza al bailarín desde un lugar más primario a través de sus propios movimientos, que son un reflejo de su propio constructo.
Su participación en trabajos con Oysho Studio, CraneoMedia y Sony Music como coreógrafo para distintos proyectos audiovisuales, junto a la experiencia en producción durante varios años trabajando para Tezoro Productions y Wolrd Dance Movement alrededor de Europa, sumado a proyectos como asistente de dirección y producción han llevado a fundar su propia productora Batbox Productions, que le ha servido como plataforma para la creación de piezas propias y contar así con un equipo de trabajo y colaboradores, para el desarrollo de proyectos propios.
“Tell the Dust”, su ópera prima, contó con residencia de Coreógrafos en Comunidad 2017 y se estrenó en Madrid con gran acogida del público. Desde entonces se ha concentrado en la creación de forma casi ininterrumpida. Su siguiente pieza “Indulgence” fue seleccionada para el Programa de Residencias Artísticas del Centro Danza Canal 2019 y participó en varios certámenes.
Su segunda obra “No Time to Rage” pieza de gran formato que contó con el apoyo como creador novel por la Comunidad de Madrid e INAEM y fue seleccionado para el Programa de Residencias de la Compañía Nacional de Danza (CND), se estrenó a fines de 2019 en Teatro del bosque y comenzará gira en marzo de 2021 en la Sala Verde de Teatros del Canal.
En 2020 estrenó una pieza corta en abril en Danza “Doppelgänger” y fue seleccionado para el Programa Think Big 2020 para Jóvenes Coreógrafos de Danza Contemporánea, programa de residencia conjunta de la Staatsballett Hannover (Marco Goecke) y el festival TANZtheater INTERNATIONAL. Este año el programa ha sido trasladado al 2021, donde estrenará una pieza en agosto en dicho festival.
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