• La solista Vittoria Valerio interpretará a la princesa Aurora, mientras que el príncipe Désiré está encarnado por el bailarín principal Claudio Coviello

• El jurado ha destacado “la versatilidad y madurez” de Manuel Liñán y “el excepcional tratamiento del folklore” de Kukai Dantza

Esta iniciativa promovida por el director de la Compañía tiene por objeto estimular el desarrollo artístico y la creación coreográfica de los bailarines del Ballet Nacional de España.

El reconocido coreógrafo valenciano Nacho Duato también estará presente en la cuarta edición de la GALA VALENCIA SOMOS ARTE, a través de su obra Static Time (2015). Director artístico del Staatsballett Berlin desde 2014, esta pieza es la primera coreografía que Duato creó para la compañía de la capital germana. Con música de Wolfgang Amadeus Mozart, Sergéi Rachmaninov y Franz Schubert y electrónica de los compositores Pedro Alcalde y Sergio Caballero, dos bailarines exploran los temas de la memoria, las despedidas, los reencuentros y la eternidad, que, en algún momento, ocupan la existencia del ser humano. Esta coreografía sólo se ha representado en una ocasión en España y fue durante las actuaciones del Staatsballett Berlin en el Teatro Real de Madrid, hace dos años. Static Time será interpretada por Gentian Doda y Lucio Vidal, ambos bailarines de la Compañía Nacional de Danza en diferentes épocas durante la dirección artística de Nacho Duato.

• Igor Yebra, a quien recientemente le han ofrecido dirigir el Ballet Nacional de Uruguay, encarnará a Zorba en una de las obras maestras del compositor Mikis Theodorakis y del coreógrafo Lorca Massine, en compañía del Ballet de la Ópera de Turquía.
• Actuarán juntos por primera vez Igor Yebra, la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, la Coral de Bilbao y el Coro de la UPV/ EHU.

• El jurado, que procede de Costa Rica, Finlandia, EE UU, Eslovenia y España, valorará las nuevas propuestas seleccionadas para esta nueva edición que suponen un paisaje representativo de la danza que viene y que es fruto del trabajo de coreógrafos emergentes
• El 31º Certamen Coreográfico de Madrid cerró su convocatoria el pasado 4 de septiembre y el 25 de septiembre lo hará Me, Myself and I, un certamen paralelo para obras en formato solo en estado de germen. Puedes consultar las bases de Me, Myself and I aquí
• Todas las piezas seleccionadas, tanto en el 31º Certamen Coreográfico de Madrid como en Me, Myself and I, se presentan durante la celebración del Certamen: 29 de noviembre al 2 de diciembre en el Teatro Conde Duque de Madrid.    

El Conservatorio Superior de Danza “María de Ávila” (CSDMA), a través de su Asociación de Profesores y en colaboración con instituciones públicas y privadas del ámbito de la cultura y de la docencia, organiza y convoca el congreso “Mariemma y su tiempo”, como conmemoración del centenario del nacimiento de Dña. Guillermina T. Martínez Cabrejas “Mariemma”.

Latente, representada ya en cerca de 50 ocasiones en distintos puntos de España, continúa su gira: el 3 de noviembre en Eibar. Esta obra fue premiada como “mejor espectáculo de nueva creación” en la Feria Umore Azoka 2015 de Leioa, doblemente candidato a los Premios Max 2016 en la primera selección y finalista de los Premios Réplica (considerados los Max canarios).

• Pieles acaba de representarse en el Festival Between the Seas Mediterranean Performing Arts (Atenas), y viajará al festival FIND de Cagliari (Italia) el 24 de septiembre.
• El último montaje de la compañía, Siempre, en algún lugar, se puede ver el 7 de octubre en el Auditorio de Tenerife Adán Martín (Tenerife), el 23 de octubre en el Centro de Cultura Antiguo Instituto dentro del Festival Danza Xixón, y el 17 de noviembre en Adeje (Tenerife).
• Amarga Dulce, otro de sus espectáculos, se pregunta qué fue de la musa, qué fue de la figura impulsora de las hazañas de Don Quijote de la Mancha, un papel evocador que simboliza la voluntad y fuerza  interior que necesita el hombre para alcanzar sus metas, y se puede ver el 11 de noviembre en el Auditorio Municipal de Ourense (Mes de Danza).

Como consecuencia diversas informaciones aparecidas en medios nacionales e internacionales, Igor Yebra confirma que Consejo Directivo del Sodre le ha ofrecido ostentar la dirección artística del Ballet Nacional de Uruguay.

Joaquín de Luz, Premio Nacional de Danza 2016 en la categoría de Interpretación, participa en la Gala Valencia Somos Arte, en la que interpretará un paso a dos de Don Quijote, con YaeGee Park, solista de la Compañía Nacional de Danza (CND), como partenaire. Precisamente, fueron de Luz y Park quienes estrenaron la versión coreográfica de José Carlos Martínez para la CND, el 16 de diciembre de 2015, en el Teatro de la Zarzuela, de Madrid.  

Participan los coreógrafos Maura Morales (Alemania/Cuba), Elías Aguirre (Madrid), Hector Plaza (Barcelona), y María Cabeza de Vaca (Sevilla), además de una Muestra de Cine de Danza, Choreoscope de Barcelona, en tres días de programación.

Eduardo Ravara es editor de vídeo, artista audiovisual más bien. Este hispanoargentino se encontró con la bailarina venezolana Akaida Orozco y decidieron continuar el camino juntos, en el más amplio sentido de la palabra. Esta pareja funciona, para lo que nos interesa, como un símbolo, una metáfora de que lo mejor del Arte es siempre híbrido, mestizo, que uniendo vídeo y danza lo que surge es diferente, que abre a una ventana a un paisaje estimulante, uno que está aún por explorar, al menos en gran medida. No es que ellos inventaran la videodanza, ni mucho menos, pero desde hace un par de años están tratando de que esta planta exótica para nuestros cánones eche raíces en La Mancha. Asentados en La Veleta, la sede-vivienda-taller-teatro del Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral (CELCIT), pusieron en marcha, con mucha ilusión y trabajo, entreverados con cierta dosis de inconsciencia o atrevimiento, como quieran llamarlo, el FIVA, el Festival Internacional de Videodanza de Almagro, que se celebró en noviembre del año pasado.