Tras un año habitual, pero a la vez especial, de celebración, creación coreográfica, formación e impulso de residencias y festivales de danza en diferentes municipios, LARUMBEdanza quiere culminar el año de su aniversario con una celebración por todo lo alto. El próximo 13 de noviembre a las 19h, en el Teatro Municipal de Coslada, la compañía creada hace 50 años por Karmen Larumbe y dirigida hace 25 por Juan de Torres y Daniela Merlo, presenta el estreno de Iceberg II, segunda parte del espectáculo Iceberg, dirigido y creado por Juan de Torres.

La primera gira internacional de la temporada 2021/2022 ha llevado al Ballet Nacional de España los días 8 y 9 de noviembre a San Petersburgo, en Rusia, donde participará en el Dance Open Festival con el programa Invocación. Un recorrido por la variada riqueza de la danza española desde la escuela bolera a la danza estilizada, sin olvidar el flamenco. El programa incluye un homenaje a Mario Maya, con la reposición de De lo flamenco, una de las coreografías que creó el innovador bailaor, coreógrafo y director del Ballet Flamenco de Andalucía.

El Centro de Artes Espacio Cinético Taktá, en Navalmoral de la Mata (Cáceres) organiza y convoca la VIII edición del Certamen coreográfico Nacional DanzaXtrema21, a celebrar el día 19 de diciembre de 2021.  

El Certamen está abierto a profesionales – coreógrafos/as  de cualquier nacionalidad que deberán presentar una propuesta coreográfica de tema y estilo libre, de entre diez y quince minutos de duración, adjuntando toda la documentación detallada en las bases (www.andateconojo.com).    

Nazareth Panadero & Co. abre al público su proceso de creación de Vive y deja vivir: Two Die For y Live and Let Live mañana en el Estudio 2 del Centro Coreográfico Canal, donde se verá el trabajo realizado tras concluir su residencia artística en el centro.

La bailarina y coreógrafa nacida en Madrid en 1955, que forma parte de la Tanztheater Wuppertal de Pina Bausch desde los años 70, bailará ambas piezas con Michael Strecker. Live and Let Live la ha concebido la bailarina madrileña en colaboración con Strecker, Adolphe Binder y Meritxell Aumedes, y Two Die For,estreno en España, es una versión que se presentó en 2019. Del 24 al 27 de febrero de 2022, se podrá disfrutar de la pieza final en la Sala Negra de los Teatros del Canal.

¿Qué ocurre si el formato típico de un espectáculo nos sabe a poco? ¿Y si nuestras creaciones no son estándares o lineales? El telón se abre, se representa una función… y, al finalizar, se aplaude. Pero, ¿qué pasa si cambiamos las reglas del juego? ¿Por qué no investigar y mostrar más allá? ¿Y si queremos ofrecer mucho más?

La reinvención de las danzas tradicionales desde una mirada contemporánea es el camino que han tomado algunos bailarines y coreógrafos en lo que se conoce como neofolk. En su interés por el aprendizaje continuo de los bailarines del Ballet Nacional de España, el director Rubén Olmo ha invitado a Manuel Segovia, Miguel Ángel Berna y Jon Maya a impartir tres talleres coreográficos durante el mes de noviembre. Los tres creadores han desarrollado una reconocida carrera expandiendo los límites del lenguaje coreográfico de la danza tradicional como herramienta para crear nuevas propuestas. “Quiero que los bailarines profundicen en el conocimiento del folclore, uno de los estilos de danza española incluidos en el repertorio del Ballet Nacional de España, e indaguen en las nuevas tendencias con coreógrafos especializados en este estilo”, afirma Rubén Olmo.

El Teatro Central ofreció los días 29 y 30 de octubre, en la sala principal, la pieza de danza ‘North Korea Dance’, de la artista surcoreana Eun-Me Ahn, donde analiza el arte que se hace en el país vecino y hermano bajo la dictadura. ‘North Korea Dance’ enfrenta la danza hecha los últimos casi 70 años bajo régimen despótico en Corea del Norte con la vanguardia que, antes de la autocracia, ya puso en escena la artista Choi Seung-Hee. La coreógrafa Eun-Me Ahn es asociada al Teatro de la Ville de París.

Tras un año habitual, pero a la vez especial, de celebración, creación coreográfica, formación e impulso de residencias y festivales de danza en diferentes municipios, LARUMBEdanza quiere culminar el año de su aniversario con una celebración por todo lo alto. El próximo 13 de noviembre a las 19h, en el Teatro Municipal de Coslada, la compañía, creada hace 50 años por Karmen Larumbe y dirigida hace 25 por Juan de Torres y Daniela Merlo, presenta la siguiente programación:

La Sala Principal del Teatro Español, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento, presenta del 5 al 7 de noviembre el estreno en Madrid de Burdina/Hierro, espectáculo de danza y música, creado por la bailaora y coreógrafa Adriana Bilbao y el músico Beñat Achiary, que combina flamenco y tradición vasca. El espectáculo, que estará en cartel en tres únicas representaciones, nos muestra la historia de una mujer migrante andaluza en la cuenca minera de Gallarta, en Vizcaya, a través de la delicada mezcla de los palos flamencos con la cultura vasca. Un homenaje lleno de vida y sentimiento a aquellos hombres y mujeres que durante el siglo pasado llegaron desde lejos, especialmente desde Andalucía, a trabajar en las minas de Euskadi.

La Compañía Nacional de Danza, dirigida por Joaquín De Luz, celebró el World Ballet Day ensayando sus próximas actuaciones en sus estudios del Paseo de la Chopera en Madrid. Las funciones que prepararon tuvieron lugar los días 23 y 24 de octubre en el Auditorio Nacional de Música. La CND y la OCNE en colaboración, presentaron esta obra de Blanca Li, creada originalmente para la Compañía Nacional de Danza en marzo de 2020.

El 4 de noviembre de 2021 Antonio Ruiz Soler, más conocido como Antonio el Bailarín, habría cumplido 100 años. Para recordar la figura del bailarín, coreógrafo y director que más ha marcado la evolución de la danza española, del que se cumplen también 25 años de su fallecimiento, el Ballet Nacional de España, dirigido por Rubén Olmo, ha preparado un programa que reúne cuatro coreografías que representa la cumbre del talento de Antonio y otras dos que siguen la estela marcada por su estilo.

La única función de Centenario Antonio Ruiz Soler que el Ballet Nacional de España ofreció el día 7 de octubre en el Auditorio Víctor Villegas de Murcia inauguró la temporada 2021/2022. La música, compuesta por Ernesto Halffter, Isaac Albéniz, Pablo Sarasate y el Padre Soler, entre otros, fue interpretada en directo por la Orquesta Sinfónica de la Comunidad de Murcia, dirigida por Manuel Coves.

El Centro de Cultura Contemporánea, perteneciente al Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, acogió el estreno absoluto y la coproducción de la segunda pieza de su trilogía Somos la guerra Bekristen/cristianos, de Luz Arcas/La Phármaco repleta de cuerpo, sudor y lágrimas, que se pudo ver del 27 al 31 de octubre de 2021 en el teatro del centro.