Estrenada durante el pasado Grec Festival de Barcelona 2024, la obra es una versión moderna y actual del clásico de Joanot Martorell, que conecta con conflictos actuales como el imperialismo de las potencias occidentales y la crisis migratoria del Mediterráneo. Tal y como explicó Màrius Serra, encargado de adoptar el material original, de más de mil páginas, a un texto de una cuarentena de páginas: «La propuesta viene de poner el foco en el Mediterráneo y en la parte que hay» detrás. Empieza con la traición de la Viuda repuesta para hacer creer a Tirante que Carmesina la engaña. visto con ojos de siglo XXI, adquiere unas capas muy diferentes y nos remite a lo que vivimos en la actualidad: cristiandad contra la amenaza exterior y, sobre todo, el miedo al otro.»
Durante su exhibición en el Grec Festival de Barcelona la crítica teatral puso en valor el trabajo de Arqué como director y destacó su esteticidad de la propuesta, con una puesta en escena basada en la plasticidad y la poética.
En efecto, Arqué apuesta por un montaje lleno de poética y simbolismo en el que tanto la iluminación como el espacio sonoro, se constituyen como elementos fundamentales de la narración. Esta identidad visual permite la modernización del material clásico, transformando la titánica labor dramatúrgica del texto de Màrius Serra en una encarnación dramática desgarradora y magnética que apunta a una temática más amplia y actual.
Todo ello, para alumbrar una relectura de Tirante que sirve para interpelar al público y poner de relieve la deriva imperialista del mundo occidental. Tal y como explicó Arqué “Es una obra que entra por los sentidos que se disfruta tanto escuchándola como viéndola.»
La música es también uno de los grandes protagonistas del espectáculo, con melodías compuestas e interpretadas en directo por Judit Neddermann, que aportan una dimensión sonora que enriquece la experiencia teatral. La actriz y cantante explicó así su propuesta: «Me inspiré en melodías populares catalanas con influencias arábigas para conseguir ese aroma mediterráneo. Es un proyecto enorme que no siempre requiere una gran orquestación, sino pensarlo grande aunque haya pocos elementos. Ha sido un proceso muy emocionante y enriquecedor.”
Sinopsis
Joan Arqué (Canto yo y la montaña baila) dirige esta adaptación teatral firmada por Màrius Serra sobre el clásico literario de Joanot Martorell, con una perspectiva rompedora y actual. Cogiendo los capítulos más épicos de las aventuras del caballero de Valencia, seguimos a Tirant y Placerdemivida en un naufragio hasta las costas del norte de África y en su largo periplo para volver a casa, en Constantinopla, con su amada Carmesina. Una historia llena de peligros, amores y conflictos que resuenan, a través del tiempo, hasta el mundo de hoy.
Escrita hace más de quinientos años, Tirant lo blanc es un pilar de la literatura caballeresca y una de las obras más importantes de nuestra herencia compartida. Ahora, este montaje vincula las aventuras del mítico personaje con los conflictos contemporáneos, estableciendo paralelismos con los relatos nacionales que nos contamos en la sociedad moderna, sugiriendo que la historia siempre la escriben los vencedores y que los héroes siempre se erigen sobre los cadáveres de gente inocente.
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