Alejandro Tous interpreta a un alter ego del propio autor que tiene diferentes encuentros con varias personas de su intimidad, como su madre, un actor porno o su tío abuelo santo, encarnadas por Rey Montesinos
El montaje parte de Lo fingido verdadero, actualmente en cartel en el Teatro de la Comedia, para llevar a cabo una autoficción teatral libre que comparte con el clásico de Lope de Vega la temática principal de la verdad en la vida y en el teatro. En palabras de Josep Maria Miró, «es una invitación al juego teatral. Es una obra que gira alrededor de conceptos como mirar, actuar, ser, ser otro, fingir o verdad». Y precisa sobre los puntos en común de ambas obras: «Me parecía especialmente interesante el concepto, que es epicéntrico en esta obra de Lope, de lo que es fingir y lo que es verdadero. Quería buscar este paralelismo desde la escritura: desde dónde se trabaja cuando uno empieza a imaginar una obra, qué vasos comunicantes hay con lo propio biográfico, en qué lugar se buscan máscaras u otros recorridos».
Josep Maria Miró se introduce como personaje de ficción de su propio montaje para contar al público un relato que su alter ego insiste en que no es autoficticio, sino absolutamente fidedigno y recoge experiencias y situaciones vinculadas con su propia biografía, intimidad y escritura. Sobre las tablas es Yo, al que pone voz y vida el actor Alejandro Tous, quien aclara que es «un personaje con la capacidad de revisitar algunos de los grandes hitos en su vida y que es capaz de vivir en los sueños». Lo hace a través de una serie de encuentros con Otro, una figura encarnada por el intérprete Rey Montesinos que se desdobla en varios seres de ficción, desde su madre, un actor porno o su tío abuelo santo. Estos encuentros tienen como «resultado el autoconocimiento y el tener que enfrentarse a sus realidades, sueños y deseos», según explica Alejandro Tous.
Con escenografía y vestuario de Amaya Cortaire, iluminación de Ganecha Gil y asesoría de movimiento de Amaya Galeote, las fronteras entre realidad y ficción se rompen en esta autoficción teatral en la que la realidad se lleva al escenario sin que el público pueda saber qué es verdad y qué es ficticio.
Diálogos contemporáneos
La Compañía Nacional de Teatro Clásico continúa con el aplaudido ciclo de diálogos contemporáneos con los clásicos que la pasada temporada cosechó un gran éxito con las propuestas de Alberto Conejero y Sergio Blanco. En la temporada actual, han participado la poeta Luna Miguel y ahora Josep Maria Miró.
La historia de nuestros clásicos es también la historia de su reescritura textual y escénica. No se presentan aquí meras versiones o adaptaciones, sino nuevas piezas que dialogan desde la contemporaneidad con nuestro legado clásico. Las fórmulas de esta mirada son tan diversas como las creadoras y los creadores invitados a participar: autoficción, conferencias performáticas, instalaciones, etc. Son pequeñas piezas ideadas para convivir durante unos días con sus «hermanas mayores», tomándolas como disparador y punto de partida.
Restos del fulgor nocturno es una producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico que se representa del 17 al 27 de marzo de 2022 en la Sala Tirso de Molina coincidiendo con Lo fingido verdadero, que estará en cartel hasta el 27 de marzo en la Sala Principal del Teatro de la Comedia.
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